Joe Lloyd "Secondary Pattern"
Acrylique sur toile
72" x 48"
Joe Lloyd "Purple Offset Pattern"
Acrylique sur toile
60" x 72"
Joe Lloyd "Blue Pattern"
Acrylique sur toile
48" x 60"
Joe Lloyd "Green Pattern"
Acrylique sur toile
50" x 50"
Joe Lloyd "Bevel #5"
Acrylique sur toile
38" x 58"
Joe Lloyd "Bevel #7"
Acrylique sur toile
42" x 35"
Joe Lloyd "Bevel #12"
Acrylique sur toile
48" x 36"
Joe Lloyd "Bevel #8"
Acrylique sur toile
36" x 60"
Joe Lloyd "Purple Pattern"
Acrylique sur toile
50" x 38"
Joe Lloyd "Black Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Red & Green Pattern"
Acrylique sur toile
38" x 34"
Joe Lloyd "Gold Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Tertiary Pattern Paper"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Bevel #10"
Acrylique sur toile
60" x 120"
Joe Lloyd "Bevel #19"
Acrylique sur toile
33" x 62"
Joe Lloyd "Primary Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Bevel #23"
Acrylique sur toile
53" x 42"
Joe Lloyd "Grey Pattern"
Acrylique sur toile
48" x 72"
Joe Lloyd "Purple Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Red Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Yellow Paper Pattern"
Acrylique, aquarelle et encre sur papier
30" x 22"
Joe Lloyd "Red Pattern"
Acrylique sur toile sur panneau
36" x 24"
Joe Lloyd "Ultramarine Pattern"
Acrylique sur toile
50" x 38"
Joe Lloyd est né en 1982 à Long Beach, en Californie. Il fait de l'art depuis son jeune âge. Il a choisi des études en éducation artistique parce qu'il a toujours su qu'il était artiste et enseignant. Il a obtenu son M.F.A. Claremont Graduate University, où il a développé sa philosophie de peinture abstraite. Concernant sa méthode, il applique la peinture par de larges gestes organiques et contrastent ensuite avec des lignes géométriques précises et des formes qui s'étendent jusqu'au bord de la toile. Il utilise principalement des marqueurs, des règles, du ruban adhésif et des couteaux.
Ses peintures acryliques plus récentes sont composées de traits de pinceaux verticaux inspirés de ses travaux sur papier, qui sont principalement des taches d'aquarelle dans une série précise de lignes droites symétriques. Il voit son travail comme une prolongation de l'abstraction géométrique du milieu du XXième siècle, mais se préoccupe moins de décrire des formes mathématiques que de tester des symétries déséquilibrées et des motifs non répétitifs. Il ne place toutefois pas sa géométrie sur un plan sacré et il n'est pas non plus un formaliste pur. Il considère sa peinture comme un lieu où l'impossibilité de la géométrie, la tension entre le concept et la forme, et la tentative d'une idée et d'un objet puissent devenir la même chose.
Il a exposé dans de nombreux lieux le long de la côte ouest, notamment au Laguna Beach Art Museum, au Huntington Beach Art Center, au Pacific Design Centre, au Fredrick Weisman Museum, au Torrance Art Museum et au San Jose Institute of Contemporary Art. Plusieurs publications ont mentionné son travail, notamment le Los Angeles Times et New American Paintings. Il vit et travaille en Californie du Nord.